Kasunod ng pagbabago ng puso, kinansela ni Quentin Tarantino ang kanyang labing -isang pelikula, ang kritiko ng pelikula , na iniiwan ang mga tagahanga na mausisa ang tungkol sa kung ano ang susunod na pelikula ng direktor (at malamang na pangwakas). Habang naghihintay kami, ito ang perpektong oras upang magpakasawa sa isang Tarantino-Athon. Niraranggo namin ang bawat isa sa 10 na tampok na haba ng pelikula na itinuro niya sa ibaba. Tandaan na nakatuon kami sa mga pelikulang "tampok na haba", kaya ang mga segment mula sa Sin City at apat na silid ay hindi kasama.
Naniniwala kami na si Tarantino ay hindi pa nakakagawa ng isang tunay na masamang pelikula, iilan lamang na hindi lubos na maabot ang taas ng kanyang pinakamahusay na trabaho. Isaisip ito habang binabalewala mo ang aming listahan. Kahit na ang hindi bababa sa na -acclaimed na mga pagsisikap ni Tarantino ay madalas na higit sa lahat ng maraming iba pang mga gumagawa ng pelikula.
Narito ang pinakamahusay na mga pelikulang Quentin Tarantino, na niraranggo. Ibahagi ang iyong mga saloobin at ang iyong sariling mga ranggo sa seksyon ng mga komento sa ibaba!
Pagraranggo ng mga pelikula ni Quentin Tarantino
11 mga imahe 
10. Kamatayan ng Kamatayan (2007)
Tugunan natin ang elepante sa silid: ang patunay ng kamatayan ay maaaring hindi nakakaaliw tulad ng terorismo sa planeta , ngunit ito ay nakatayo bilang isang napakatalino na parangal sa mga B-pelikula. Ang pelikula ay naramdaman tulad ng isang proyekto sa katapusan ng linggo ng isa sa mga pinaka-may talino at marunong na mga gumagawa ng pelikula, kahit na ang isa ay may pag-back ng isang pangunahing studio at isang mabilis na sunog na script.
Ang salaysay ni Stuntman Mike na nagta-target kay Chatty, magagandang kababaihan na may kanyang kotse na napatunayan sa kamatayan ay isang kapanapanabik na pagsakay. Hindi lamang nito binabago ang karera ni Kurt Russell ngunit hinamon din ang mga manonood na may halos 40 minuto ng diyalogo bago sumipa ang aksyon. Habang polarizing (lalo na sa labas ng Cannes), ang kakulangan ng pelikula sa pagkagambala sa studio ay ginagawang isang bihirang hiyas. Ang climactic habulin, na na -fuel sa pamamagitan ng paghihiganti at manipis na kasiyahan, ay dapat manalo kahit na ang pinaka -nag -aalinlangan na mga manonood.
9. Ang Hateful Eight (2015)
Ang Hateful Eight ni Quentin Tarantino ay pinagsasama ang mabisyo na katatawanan na may matinding pagsasalaysay, na nag -aalok ng isang brutal na pagsusuri sa mga relasyon sa lahi at kalikasan ng tao, na itinakda laban sa likuran ng ligaw na kanluran. Ang pagsasama ng mga genre ng Western at misteryo na may madilim na katatawanan, ang pelikula ay nagsisilbing parehong isang malalim na pag -aaral ng character at isang tumango sa klasikong 70mm filmmaking.
Itinakda sa panahon ng Post-Civil War, ang napopoot na walong tackles na mga kontemporaryong isyu na may nuance, na ginagawa itong isa sa mga pinaka-mature na kwento ng Tarantino. Habang malinaw na nasisiyahan siya sa materyal, ang ilang mga elemento ay maaaring maging pamilyar sa mga tagahanga, na may mga echoes ng mga aso ng reservoir . Ang mga pagkakatulad na ito ay maaaring gawing hindi nakakagulat ang plot twists, ngunit hindi nila napapansin ang nakakahimok na salaysay ng pelikula.
8. Inglourious Basterds (2009)
Ang paggalang ni Tarantino sa maruming dosenang , Inglourious Basterds ay naramdaman tulad ng isang serye ng mga theatrical vignette kaysa sa isang cohesive film. Ang bawat segment ay puno ng mga pagtatanghal ng stellar at diyalogo na nagtatayo ng suspense, isang tanda ng istilo ng Tarantino. Gayunpaman, ang napakahabang pag -uusap ng pelikula kung minsan ay nalalampasan ang mga maikling pagsabog ng pagkilos.
Ang paglalarawan ng Oscar na nanalo ni Christoph Waltz ng Colonel Hans Landa ay isa sa mga pinaka-hindi malilimot na villain ng Tarantino-charming, brutal, at duwag. Ang paglalarawan ni Brad Pitt ng Lt. Aldo Raine ay nagdaragdag ng lalim sa isang potensyal na isang dimensional na character. Habang ang bawat bahagi ay mahusay na ginawa, ang pelikula ay nagpupumilit na maghilom ng mga piraso na ito sa isang pinag-isang buong.
7. Kill Bill: Dami 2 (2004)
Patayin ang Bill: Ang Dami ng 2 ay sumusunod sa Nobya (Uma Thurman) habang hinahanap niya ang paghihiganti sa natitirang mga miyembro ng kanyang hit list: Elle Driver (Daryl Hannah), Buddh (Michael Madsen), at Bill (David Carradine). Totoo sa pangako ni Tarantino, ang dami na ito ay nakatuon nang higit sa diyalogo, mga sanggunian ng kultura ng pop, at pag -unlad ng character kaysa sa pagkilos.
Ang pelikula ay sumasalamin sa backstory ng ikakasal, na nagbibigay ng pagganyak at konteksto na nagpayaman sa salaysay. Ang paghaharap sa pagitan ng Nobya at Elle Driver sa Budd's Trailer ay isang highlight, na nagpapakita ng marahas na kagandahan at mahusay na nararapat na pag-iwas ni Elle.
6. Jackie Brown (1997)
Sa paglabas nito, si Jackie Brown ay sinalubong ng mga positibong reaksyon ngunit nakikita bilang isang natitisod kumpara sa pulp fiction . Bilang pagbagay lamang ni Tarantino, kinuha niya ito sa kanyang kaginhawaan, sa kabila ng impluwensya ni Elmore Leonard sa kanyang trabaho.
Sa mga nagdaang taon, si Jackie Brown ay muling nasuri bilang isa sa pinakamalakas at pinigilan na mga pelikulang hinihimok ng character. Ang titular character ni Pam Grier ay nag -navigate ng isang kumplikadong balangkas na kinasasangkutan ng $ 500,000, na may nakakahimok na pagtatanghal mula kay Samuel L. Jackson, Robert Forster, at Michael Keaton. Ang pelikula ay siksik ngunit nakakaengganyo, nag -aalok ng isang masaya at nuanced na pagtingin sa mundo ni Tarantino.
5. Django Unchained (2012)
Ang Tarantino ay hindi nahihiya palayo sa mga kakila -kilabot na pagkaalipin sa Django Unchained , isang ligaw, marahas na paggalang sa mga spaghetti western. Ang pelikula ay naghahatid sa pangako nito bilang isang pulutong-kasiyahan, binabalanse ang walang katotohanan na komedya na may brutal na paglalarawan ng buhay sa antebellum timog.
Sa kabila ng nakagugulat na rasismo na inilalarawan, ang pelikula ay nananatiling isang masaya at dapat na makita na karanasan, na nagpapakita ng kakayahan ng Tarantino na paghaluin ang mga genre at tono nang epektibo.
4. Minsan ... sa Hollywood (2019)
Ang pinakabagong Tarantino, Minsan Sa Isang Oras ... sa Hollywood , ay hindi lamang isa sa kanyang pinakamahusay na mga gawa ngunit din ng isang makabuluhang kahaliling proyekto sa kasaysayan, kasunod ng Inglourious Basterds . Ang pelikula ay nag-aalok ng isang karamihan ng tao na nakalulugod na kahaliling pagtatapos habang ginalugad ang mas malalim na mga emosyonal na tema, nang hindi umiwas sa trademark na ultra-karahasan ng Tarantino.
Itinakda noong 1969, ang kwento ay sumusunod sa isang aktor na may edad at ang kanyang pagkabansot habang nag -navigate sila sa pagbabago ng industriya ng pelikula at nakatagpo ang pamilyang Manson. Sa mga standout na pagtatanghal mula sa Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (na nanalo ng isang Oscar), at si Margot Robbie bilang Sharon Tate, ang pelikula ay isang nakakaakit na kapsula ng oras na puno ng mga di malilimutang sandali at matinding mga eksena.
3. Reservoir Dogs (1992)
Ang Reservoir Dogs ay pinakamaikling at masikip na pelikula ng Tarantino, na pinaghalo ang mga sangguniang pop-cultural na may mahahalagang balangkas at pag-unlad ng character. Ang pelikula ay gumagalaw sa isang bilis ng breakneck, na may mga standout na pagtatanghal mula sa Tim Roth, Steve Buscemi, at Michael Madsen, na nakataas ng mga napapanahong aktor tulad ni Harvey Keitel.
Ang direksyon ng malikhaing Tarantino ay nagbabago ng isang kwento ng solong-lokasyon sa isang menor de edad na epiko, nagbabago ng sinehan sa krimen at nakakaimpluwensya sa isang henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula. Sa loob lamang ng 100 minuto, lumikha siya ng isang instant na klasiko at tinukoy ang isang bagong estilo ng paggawa ng pelikula.
2. Kill Bill: Dami ng 1 (2003)
Patayin ang Bill: Ang Dami ng 1 ay isang basang-basang-basura sa kasintahang babae na isinusuot ng itim , kasunod ng nobya (Uma Thurman) habang naghahanap siya ng paghihiganti matapos na iwanan para sa patay ng kanyang dating kasintahan na si Bill at ang kanyang mga cohorts. Matapos magising mula sa isang koma, pinipilit niya ang isang pandaigdigang paghahanap para sa paghihiganti.
Ang pelikula ay isang testamento sa kakayahan ng Tarantino na gumawa ng mga salaysay na naka-pack na aksyon na may perpektong paghahagis. Ang paglalarawan ni Uma Thurman ng ikakasal ay katangi-tangi, na naghahatid ng parehong hindi malilimot na diyalogo at katapangan ng aksyon-bayani.
1. Pulp Fiction (1994)
Noong 1995, ang Pulp Fiction ay laban sa Forrest Gump para sa Best Picture Oscar, kasama si Gump na sa huli ay nanalo. Gayunpaman, ang pulp fiction ay nag-iwan ng isang hindi maiiwasang marka sa kultura ng pop, kasama ang hindi linya ng pagkukuwento, enerhiya ng rock-and-roll, at agad na quote na diyalogo.
Nagtatampok ang pelikula ng isang hitman na nagsusumite ng Bibliya, ang kanyang hindi gaanong katuwiran na kasosyo, at isang host ng mga di malilimutang character at mga eksena. Ang direksyon at paggamit ng Tarantino ng mapagkukunan ng musika ay nag -rebolusyon sa paggawa ng pelikula, nagbibigay inspirasyon sa hindi mabilang na mga imitator at pagtatakda ng mga bagong inaasahan para sa kung ano ang makamit ng mga pelikula. Bilang kanyang pangalawang pelikula, ang pulp fiction ay nagpapatibay sa katayuan ni Tarantino bilang isang cinematic force.
Ang pinakamahusay na mga pelikulang Quentin Tarantino
At iyon ang aming pagraranggo ng pinakamahusay na mga pelikulang Quentin Tarantino. Sumasang -ayon ka ba sa aming listahan, o mayroon ka bang ibang order sa isip? Ipaalam sa amin sa mga komento o lumikha ng iyong sariling listahan ng Tarantino Tier gamit ang aming madaling gamiting tool sa itaas.
